Romantic Italian Tenors

Gianluca Paganelli – Tenore | Contemporary Crossover

Il tenore italiano Gianluca Paganelli, artista di risonanza internazionale, si distingue per la bellezza e il calore del timbro, la sensibilità musicale e un’interpretazione spontanea e naturale, capace di unire eleganza vocale e immediatezza espressiva. Qualità che gli hanno valso l’appellativo di «voce d’oro» e che caratterizzano il suo percorso tra tradizione lirica e crossover contemporaneo.

Ha intrapreso gli studi di canto con suo zio, il baritono Ludivico Malavasi, proseguendo la formazione all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia e perfezionando la propria preparazione con Renata Scotto, Alfredo Kraus e Luciano Pavarotti.

Interprete di ruoli protagonisti in Rigoletto, La Traviata, La Bohème e Carmen, affianca alla tradizione operistica il crossover contemporaneo, la canzone d'autore e le sonorità cinematografiche.

La sua discografia comprende Tango, Cecilia, Arie, Stabat Mater, Sono nato cantando e Acqua e Luce.

Si è esibito in sale e rassegne internazionali quali la Yamaha Hall di Tokyo, The Bridgewater Hall di Manchester, il Sage Gateshead (oggi The Glasshouse International Centre for Music, a Gateshead) e Winslow Hall Opera, nel Buckinghamshire. A Roma ha cantato alla Sala Petrassi dell’Auditorium Parco della Musica, oggi intitolato a Ennio Morricone. Le tournée nei Paesi Baltici lo hanno portato, tra le altre sedi, alla sala da concerto Lielais dzintars (Great Amber) di Liepāja, al centro culturale Žvejų rūmai di Klaipėda e alla Vanemuise Concert Hall di Tartu.

Una tappa decisiva della sua affermazione nel Regno Unito è l’album Tango (2011), che accosta la vocalità classica al fascino del tango e del repertorio crossover. Presentato alla Camera dei Comuni, a Westminster, in occasione di Marriage Week UK, la settimana britannica dedicata al matrimonio, il progetto ha beneficiato del sostegno di Len Goodman, celebre giudice di Strictly Come Dancing, anche attraverso la promozione televisiva su ITV.

Le tournée britanniche con The Soldiers e, successivamente, come ospite di Hayley Westenra hanno consolidato questo percorso, con duetti quali Vivo per lei e Time to Say Goodbye. Ai concerti in Europa, Giappone, Cina, Russia e Canada si affiancano apparizioni su BBC e ITV e l’attenzione di testate quali The Sunday Times e Daily Mail, anche nella sua edizione online.

Il Canada occupa un posto significativo nella sua attività internazionale: le ripetute presenze nel Paese lo hanno visto protagonista di recital all’Avalon Theatre del Fallsview Casino Resort, a Niagara Falls, in Ontario.

Con i Romantic Italian Tenors, insieme a Fabio Andreotti e Mauro De Santis, porta questa esperienza in un progetto fondato sull’incontro di tre personalità complementari. Le tournée del trio comprendono i Paesi Baltici e il Canada; nel novembre 2026 sono previsti concerti il 20 al Teatro Mirella & Lino Saputo del Centre Leonardo da Vinci di Montréal e il 22 al Richmond Hill Centre for the Performing Arts, nell’area metropolitana di Toronto. Opera, melodie italiane e repertorio internazionale diventano così occasioni di dialogo tra generazioni e sensibilità musicali.

Insignito del Premio Vigna d'Argento 2022, sviluppa con AION – Contemporary Tenor una visione artistica personale: coniugare il rigore della vocalità classica con nuovi linguaggi musicali, superando i confini tra generi, epoche e culture, per restituire al canto lirico una dimensione universale, contemporanea e senza tempo.

Fabio Andreotti – Tenore

Tenore italiano di consolidata carriera internazionale, Fabio Andreotti è interprete della grande tradizione operistica, con particolare riferimento al repertorio verdiano e pucciniano. La sua ricerca musicale unisce luminosità timbrica, intensità espressiva e attenzione al fraseggio, ponendo al centro la parola cantata e la capacità della voce di comunicare direttamente con il pubblico.

Dopo gli studi classici e la laurea in Scienze Politiche all’Università La Sapienza di Roma, intraprende la formazione vocale con Antonio Boyer. Frequenta i corsi dell’Ateneo Internazionale della Lirica di Sulmona e diviene allievo di Gianni Raimondi, figura determinante nel suo percorso. Il perfezionamento comprende incontri con protagonisti del melodramma quali Magda Olivero, Mirella Freni e Renato Bruson, nel solco della scuola vocale italiana.

Vincitore del concorso Francesco Albanese, affronta i principali ruoli del repertorio tenorile. Tra le opere interpretate figurano La traviata, Rigoletto, La bohème, Madama Butterfly, Tosca, Turandot, Aida, Ernani e Otello. Alla scena lirica affianca il repertorio sinfonico e sacro, comprendente il Requiem di Verdi: esperienze nelle quali il controllo tecnico si accompagna alla costruzione del personaggio e alla profondità della lettura musicale.

La sua attività lo conduce su palcoscenici internazionali quali il Teatro La Fenice di Venezia, il Teatro dell’Opera di Roma, il Teatro Colón di Buenos Aires, la Suntory Hall di Tokyo e l’Opera del Cairo. Le esibizioni in Asia, nelle Americhe e in Europa delineano una carriera aperta al confronto con culture e pubblici diversi, mantenendo un saldo legame con il patrimonio operistico italiano.

Particolarmente significativo è il rapporto con il pubblico russo, coltivato attraverso numerosi concerti alla Casa Internazionale della Musica di Mosca. A questa attività si aggiungono partecipazioni a festival a Berlino e una presenza concertistica che comprende tanto le grandi arie quanto la romanza e la canzone napoletana. In questi repertori, la chiarezza della dizione e la naturalezza del racconto conservano la stessa importanza dell’emissione vocale.

Con i Romantic Italian Tenors, insieme a Gianluca Paganelli e Mauro De Santis, porta questa esperienza in un progetto fondato sull’incontro di tre personalità complementari. Le tournée del trio comprendono i Paesi Baltici e il Canada; nel novembre 2026 sono previsti concerti a Montréal e Richmond Hill. Opera, melodie italiane e repertorio internazionale diventano così occasioni di dialogo tra generazioni e sensibilità musicali.

La sua concezione artistica mira a valorizzare il patrimonio lirico senza separarlo dalla sensibilità contemporanea. Fedeltà alla partitura, autenticità dell’interpretazione e continuità della tradizione vocale guidano un percorso che considera ogni concerto un incontro vivo: una possibilità di restituire alle parole, ai personaggi e alle melodie la loro forza espressiva.

Mauro De Santis – Tenore

Tenore italiano di formazione accademica e carriera internazionale, Mauro De Santis coniuga tradizione operistica, repertorio sacro e musica sinfonica. La sua identità interpretativa si fonda su versatilità stilistica, rigore tecnico e attenzione al rapporto tra parola e musica, elementi che accompagnano tanto l’attività teatrale quanto il concerto e il lavoro di divulgazione del canto.

Nato a Frosinone, si diploma in canto lirico al Conservatorio Licinio Refice e prosegue il perfezionamento a Roma con Giuseppe Sabbatini. Nel suo percorso di studio incontra diversi maestri, tra i quali Cristina Piperno, riferimento importante per la preparazione tecnica. Le prime esperienze comprendono anche il teatro musicale e L’opera da tre soldi di Kurt Weill, contribuendo a una formazione aperta a differenti linguaggi scenici.

Il repertorio operistico comprende Alfredo nella Traviata, Rodolfo nella Bohème, Rinuccio in Gianni Schicchi, Ruggero nella Rondine, Federico nell’Arlesiana e Fritz nell’Amico Fritz. Affronta inoltre parti in Aida e Il trovatore, oltre a Brundibár di Hans Krása. Le pagine di Verdi, Puccini, Cilea e Mascagni costituiscono un nucleo significativo del suo lavoro, tra slancio lirico, caratterizzazione drammatica e cura della linea melodica.

Alla scena affianca una costante attività nel repertorio sacro. Ha eseguito composizioni di Mozart, Schubert, Haydn e Perosi, portando la voce tenorile in programmi che richiedono equilibrio d’insieme e sensibilità al testo. Con l’orchestra e il coro MuSa della Sapienza partecipa all’esecuzione delle Ultime sette parole di Cristo sulla croce di Haydn, anche al Pantheon di Roma, in un incontro tra musica, spiritualità e spazio architettonico.

Il suo percorso comprende collaborazioni concertistiche con Ennio Morricone tra il 2017 e il 2019, in Italia e in Europa, e recital in diverse città della Polonia. Nel 2022 è a Helsinki per un appuntamento dedicato a Beniamino Gigli. Queste esperienze si affiancano all’opera e alla romanza, ampliando un’attività nella quale la tradizione vocale incontra pubblici, contesti e forme musicali differenti.

All’impegno artistico affianca quello didattico e divulgativo presso l’Università La Sapienza di Roma, dove ha tenuto anche una conferenza sul canto lirico. La trasmissione dell’esperienza musicale si inserisce nella stessa attenzione alla parola e alla consapevolezza tecnica che caratterizza il suo lavoro interpretativo, valorizzando il patrimonio operistico italiano e la grande tradizione vocale europea.

Con i Romantic Italian Tenors, insieme a Gianluca Paganelli e Fabio Andreotti, partecipa a un laboratorio artistico dinamico che accosta opera, canzone italiana e melodie internazionali. Il percorso del trio comprende concerti nei Paesi Baltici e in Russia e appuntamenti in Canada, con le date di Montréal e Richmond Hill nel novembre 2026. In questa dimensione d’insieme, la sua versatilità contribuisce a un dialogo musicale tra personalità e generazioni complementari.